三国绘画艺术

中国绘画艺术在汉代武帝、明帝时期，因帝王的提倡而盛极一时，皇宫收藏绘画作品极其丰富。但是，到了东汉末年，董卓之乱，献帝西迁，士兵们大量使用绘有图画的缣帛作行囊帐幕。西迁途中，除使用外，还余七十多车备用，但因遇到大雨冲毁路基，车马行人举步维艰，于是，便将所余尽皆遗弃。这是中国绘画史上前所未有的灾难。对于刚刚兴起的中国绘画艺术，无疑是个严重的打击。之后，军阀混战，民不聊生，一些士族、王室贵族因苦于战乱而借绘画排遣消极情绪。与此同时，佛教进入中国，并迅速蔓延。因佛教思想与当时中国社会思潮吻合，于是形成了魏晋南北朝隋唐佛教题材的绘画盛行的时代。 在三国之前，绘画主要是“设色之工”所从事的职业，属于“百工之苑”，还没有进入艺术殿堂，因而也没有产生较为完整的绘画理论及较为成功的绘画作品。无论是“铸鼎像物”而“使民知神奸”(《左传》语)也好，或者是认为壁画是“明镜所以察形，往古者所以细今”(《孔子家语》语)也好，都充分强调了绘画的社会功能，而没有对其艺术性给予足够重视。到了三国时代(及之后的两晋南北朝)，这种鉴戒规劝被残酷的社会现实击得粉碎，人们渴望安定、幸福、祥和的生活，于是，绘画中更多地加入了现实题材的内容，因此，绘画由说教发展到反映现实生活，向艺术化迈进了一大步。如嘉峪关出土的约在公元240--280年的魏晋墓室中，发现了镶嵌了六百多块描绘人物活动场面的砖画，其中人物千姿百态，神情各异。酒泉丁家闸出土的此期墓室中，还画上了一只神情惊异的猫在偷看一个裸体的女子在扫场院。江苏南京等地发掘的墓壁上，无功无禄、不礼不法、非圣非贤、道遥自在的“竹林七贤”占据了原来被神仙灵异、忠臣义士所占据的地下殿堂。这些都说明了一个问题，即魏晋时期的绘画与思想解放相一致，都在追求人性解放、个性自由，追求自我的社会价值与审美实质。 　　但是，尽管如此，相对于同期的政治、军事、文学人物来说，三国时期专门从事绘画的画家并不多，而且，有不少绘画仍是两汉绘画说教的继续，如曹植的《画赞序》就说明了这个问题。 　　相传三国时期的绘画主要有： 　　魏《贾逵像》：贾逵，字梁道，曾为豫州刺史，因功而赐爵关内侯。贾逵死后，豫州吏民极为怀念他，便为之刻石像、立祠堂。 　　魏《仓慈画像》：仓慈，字孝仁，曾为敦煌太守，因政绩卓著，死后百姓悲哀，图画其形貌以示纪念。　　蜀《谯周图》：益州刺史董荣画谯周像于州学，并让从事李通颂之。谯周事见本书文学部分。 　　吴《邵畴画像》：邵畴为会稽太守，郭诞功曹，郭诞因罪被杀，邵畴亦为郭诞而自杀。吴主孙皓极为赞誉邵畴的节义行为，便诏令郡国画其形貌于庙堂，以训诫世人。 　　吴《黄盖画像》：黄盖为孙权大将，赤壁之战，建议孙权用火攻曹营，结果大破曹军。黄盖死后，百姓思念他，便绘其像于祠中，四时祭祀。 　　吴《张温中妹画像》：张温事见本书文学部分。张温姊妹三人都有节行。张温二妹已许嫁丁氏，马上就要结婚了，突然为节义饮药而死，乡人赞其贞节，而图画其像。 　　以上皆为人物绘画，其作画目的十分清楚，是为了礼仪教化。三国时代的画家亦很少，下面据现有史料分而叙之． 　　魏国画家大多为从政之余而作画。 　　曹髦 　　曹髦，字彦士，，曹丕孙(254——260年在位)。最初被封为高贵乡公，嘉平六年(254年)，司马师废曹芳，立其为帝。因不甘心为司马氏所欺，率兵数百攻司马昭，被杀。 　　曹髦善画人物史实，有《祖二疏图》、《盗跖图》、《黄河流势图》、《新丰鸡犬图》、《放陵子黔娄夫妻图》等传世。 　　杨修 　　杨修，事见本书文学部分。他不仅文思泉涌，绘画亦兼而善之。曾为曹操画扇子，误点成蝇。相传有《西京图》、《严均平像》、《吴季札像》等。 　　徐邈 　　徐邈，字景山，燕国蓟人。官拜司空。魏明帝游洛水，见自獭，非常喜欢，但无法得到它们。徐邈说：“獭嗜（鱼责）鱼，乃不避死”。于是便画了许多（鱼责）鱼悬挂于水边。不久，一大群白獭竞相奔来。明帝一时间得到很多白獭，便赞赏道：“卿画何其神也?” 徐邈说：“臣未尝执笔，人所作者，自可庶几。” 　　桓范 　　桓范，字元则，沛国人。文学家，曾撰《皇览》，曹爽辅政，为之出谋划策，时号“智囊”。史载以善丹青著称。 蜀国画家亦没有以画为业者，史传有画问世亦皆偶而为之。 　　诸葛亮 　　诸葛亮，事见本书人物及文学部分。相传他善于绘画。在为南夷作画时，先画天地日月、君臣城府，次画神龙及牛马驼羊，又画了部主吏乘马蟠盖，远行安卹 。而且画了南夷人牵牛负酒，手拿金银财宝来找蜀吏，蜀吏把这些东西又赐给南夷人。南夷人非常敬重他们。这幅画未留下名字，显然系安抚边疆少数民族， 对于各民族共同发展有积极作用。 　　张飞 　　张飞，刘备猛将，传说他喜欢画美人图。而且善于草书。 　　诸葛瞻 　　诸葛瞻，字思远，诸葛亮之子，史传他也工于绘画。 　　李意其 　　李意其，刘备谋士。相传刘备欲伐吴，问讯李意其该如何定计，意其要过纸笔，画上兵器、马匹、武器等几十页，然后取火烧之，后又画一个人，挖土埋之。 相对于魏、蜀二国，吴国绘画稍有成就，虽然从事绘画者只有吴王赵夫人及曹不兴二人，但却取得了较为突出的成就。 　　吴王赵夫人 　　吴王赵夫人，吴丞相赵远之妹，善于书法绘画，成就颇高。相传，孙权曾经哀叹魏蜀未平，很想使人画出各国山川地形图，赵夫人便将自己所画的江湖九州山岳地形图交给了孙权，而且还在方帛上绣上五岳列国地形图。赵夫人的绘画实开后世山水画之首，在当时影响也很大，彼人们誉为“针绝”。 　　曹不兴 　　曹不兴，亦名弗兴，吴兴人，善于绘画。传说他为孙权画屏风时，误落笔墨，他便顺手绘之成蝇。孙权以为是蝇子飞到了画上，便举手弹之。可以想象，曹不兴善于写生的艺术，已达到了极为纯熟的程度。孙权赤乌元年(228年）冬十月，孙权游青溪，看到一条赤龙由天而降，凌波而行。因此，便让曹不兴绘其形状。因绘得成功而得到孙权的赞赏，到宋文帝时，还常用这条赤龙求雨。当时大臣谢赫在秘阁中见到了曹不兴所画的龙头，还自认为是真龙降临。可见其画作之妙。曹不兴最擅长的是人物画，他曾把五十尺绢连在一起，画一人像，心明手快，运笔而成。人物头、脸、手、足、胸腹、肩背，无一毫失误。曹不兴是文献记载中知名最早的佛像画家。佛教在东汉时候传入中国，但主要在中原地区，到三国时，由僧人支谦和康僧会先后传人江南。相传康僧会远游至吴，孙权为之建造建初寺，并令之设像行道。曹不兴看到西方佛像，便据以绘之，由此，佛像便盛传天下。这是中国佛像绘画最早的作品，曹不兴也成为我国最早的佛像画家。 　　三国时期的绘画，因政治动荡、社会混乱而没有取得更大的成就。绘画内容在此时亦是由礼教宣传过渡到宗教宣传的时期。画家也由黄河流域的中原地区转移到长江流域。曹不兴之后，长江中下游地区的画家渐渐多了起来。 　中国从三国鼎峙开始至隋王朝建国为止的绘画艺术。这一时期,上起三国曹魏,中历西晋、东晋、十六国，下迄南北朝至隋统一,历时369年。此间的绘画，在整个中国绘画发展历程中占有特殊重要的地位。 　　这一时期大部时间陷于战乱，国土长期分裂，朝代频繁更迭，世族地主的统治极端腐朽，生产力不断遭受战争的严重破坏，人民生活陷于深重苦难之中，阶级矛盾与民族矛盾十分尖锐。但另一方面，儒家名教失去它 原有的维系人心的力量，玄学思想风靡一时，外来的佛教在中国土地上获得广泛传播和狂热信仰，因此又成为中国历史上一个少有的思想活跃的时代。处在纷争不息、动荡不安的社会之中的士人阶层，不论他们出身于世族 或寒门，由于普遍对现实世界感到绝望，而竞相崇尚放达，追求享乐。他们寻求各种精神寄托，或则清谈玄学，或则寄情山水,或则企慕神仙,或则恣意声色。还有一部分人则喜欢染指于艺术的创作、鉴赏和品评等活动。多种多样的精神享乐，无拘无束的个性发展，无疑会给这一时期绘画艺术的空前发展造成有利条件。　　绘画的发展及其社会背景　这一时期绘画的主流，仍沿着两汉时期强调绘画的“鉴戒”作用，三国时曹植 认为:“是知存乎鉴戒者,图画也”（《历代名画记》）；何晏说:“图像古昔,以当箴规”（《景福殿赋》）。齐梁时谢赫主张“图绘者，莫不明劝戒，著升沉”（《画品》）。这些关于绘画社会功能的论断，与东汉时“图像之设，以昭劝戒”，“图像百城，以励风俗”（均见《后汉书》）的主张完全一脉相承。当时的壁画和卷轴画，以古圣先贤、忠臣烈女为题材者不胜枚举。例如三

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